欢迎来到我的工作室
欢迎您从加利福尼亚州奥海市前来我的工作室，即使只是虚拟的。1980 年，我从英国纽瓦克小提琴制作学校毕业后，开设了自己的小提琴制作工作室。从那时起，我就沉浸在这种古老工艺中，这是一段美妙的旅程。
三十九年前我开始教授小提琴制作，学生来自各行各业，有专业吉他制作师、珠宝商和木工。
其他从未用双手做过任何事情的人有：学校教师、律师、医生、肚皮舞者、牧师、催眠治疗师、工程师、会计师、建筑师、 学校校长、图书管理员、语言治疗师、音乐家、营销顾问、十三岁的孩子、海军成员、企业家等等。
这为我提供了良好的基础，让我知道如何在他们独特的视野和能力范围内为这些学生提供最好的服务。
我专门为满足这一需求而设计了这门课程，因此这门课程并不是要教人们如何成为一名专业的小提琴制作者，尽管有几位学生在制作完第一把小提琴后继续制作其他小提琴。而是要让那些只想制作一把小提琴的人获得用自己的双手创造东西的满足感和体验。
无论是为孩子、孙子还是为自己准备的一把小提琴，在课程结束时，您将得到一把音质优美的小提琴，而这把琴很难用类似的金融投资来替代。更不用说创造传家宝的内在价值了。（我的故事 - 见下文）
我的故事
1976 年，我开始在英国纽瓦克小提琴制作学校接受培训。这是一段美妙的经历，我在其中种下了探究的种子。我与当今一些弦乐器领域的顶尖专家（罗杰·哈格雷夫、约翰·迪尔沃思、朱莉·里德·耶博、约瑟夫·斯里夫特、 马尔科姆·西德尔和安妮·豪赛）同班，那里的氛围对小提琴制作的奇迹充满了强烈的热情。
我对弦乐器的兴趣和热爱是由我的教父乔·萨克引发的。正如我写的有声读物《晨曦——永远不会从我们身边溜走》中所描述的那样， 点击此处收听。 （第七章 木韵）
乔是一位优秀的大提琴家，也是著名兰德《每日邮报》的音乐评论家。
他过去常常在家里安排室内音乐聚会，而当时只有五岁的我经常穿着睡衣参加这些晚会，聆听 20 世纪 60 年代来到南非的优秀独奏家的演奏。
他对古老精美的乐器非常了解（拥有一把 David Tecchler 大提琴），他的演奏让我着迷，并与我分享了他对他所演奏的每把大提琴的不同音调特征的见解。
我的第一把大提琴是跟乔开始学的。
下面的照片是在乔去世（93 岁）前几周去探望他时拍摄的。
我的事业： 离开纽瓦克后，我选择专注于制作新乐器，并很幸运地将我的乐器卖到了世界各地。（美国、加拿大、英国、德国、台湾、韩国、智利、日本、新西兰、新加坡、纳米比亚和南非。）
我的模型： 随着洞察力的提高，我不断改变细节。这一切都是为了音质。我确实对我制作的所有乐器都保留了详细的记录：拱高、厚度、重量等。所以当我回顾过去时，我可能会喜欢 15 年前制作的小提琴的低音区，并将其与 5 年前制作的类似品质的小提琴进行比较，看看是否有任何相应的测量值，并将相关性应用到我现在的乐器上。这一切都是可能的，因为我在制作所有乐器时都保持了相同的“系统”。
对于最后的整理，我会针对每块木头进行修改，同时考虑到密度和色调特征。
漆： Varnish：我从常规工作室时间中抽出了很多时间来进一步研究，我意识到只有使用 17 世纪的材料才能接近克雷莫纳乐器。
这让我踏上了一段奇妙的冒险之旅：建造一个原始的蒸馏厂，制作传统的印度黄（收集以芒果叶喂养的奶牛的尿液），联系 Kirstenbosh 植物园了解“Weld”并进入山区寻找这种植物，晚上在高速公路上停下来摘一片芦荟叶。
经过所有这些研究，我现在正在使用一种完全由纯天然材料制成的清漆。对于真正的清漆，我自己制作，它由阳光增稠的核桃油、云杉树脂和少量乳香制成。至于颜色，我更喜欢在我最新的乐器上使用几种不同的胭脂红和檀香色淀，所有这些都是在玻璃板上手工研磨成清漆的。